Después de una reducción calculada en la arquitectura suiza, se está buscando de nuevo, en los últimos años, una complejidad y ambigüedad. La liberación de la rectangular Swiss Box y el traspaso al poligonal Swiss Shapes se llevó a cabo a través del redescubrimiento de las calidades espaciales como formales de geometrías complexas. La despedida del vocabulario de la sencillez de impresión ascética abre un nuevo espacio para el trabajo arquitectónico. Una nueva generación de arquitectos ha dejado ese camino de la abstracción para dirigirse hacia nuevas metas que se muestran en esta exposición. Se presentan nueve proyectos, escogidos por los comisarios Florian Kessel y Roland Züger, que muestran de forma ejemplar nuevas calidades espaciales, funcionales y constructivas. Desde una casa de vacaciones hasta una carpa de fiesta, desde un colegio hasta una capilla ardiente, se distingue una gran variedad de uso. En muchos casos se trata de edificios en los que, según su apego local, se cuidaba la utilización de materiales de acuerdo con los recursos o se iba por nuevos caminos con conceptos energéticos sostenibles. La ejemplar selección muestra proyectos (ampliaciones y edificios aislados) ya acabados, en construcción o todavía sin realizar. Los cuerpos arquitectónicos se ponen en relación con sus cantos en el contexto o parecen salir de la libre intención de los arquitectos. El repertorio de los edificios seleccionados se coloca entre esos dos polos. Hasta hoy no ha habido una discusión sobre la teoría de estos nuevos fenómenos. Una mirada a distancia sobre la arquitectura suiza podría facilitar el análisis.
Exposición del 31 de julio al 21 de septiembre de 2006
Aedes Berlin, Aedes am Pfefferberg, Christinenstraße 18-19, 10119 Berlin
Exposición del 22 de noviembre al 10 de diciembre de 2007
Col·legi d‘Arquitectes de Catalunya, Espai Picasso, Plaça Nova, 5, 08002 Barcelona
> Florian Kessel und > Roland Züger
La tendencia hacia fundamentos multiangulares de Swiss Shapes presenta un paradigma nuevo después de la Swiss Box. Unas especulaciones deben aclarar los aspectos básicos de la nueva dirección de evolución que se basan especialmente en una nueva percepción del espacio.
La principal motivación para las formas poligonales está seguramente en el nuevamente despierto interés por el espacio y su investigación: alejándose de las superficies elaboradas y acercándose a la activación y apropiación del espacio. Esta evolución significa un abandono de la fijación en el objeto y un acercamiento a la experiencia del entorno de contextos arquitectónicos en sus variadas relaciones. > Capilla Ardiente Dietlikon (2003)
Las singularidades del paisaje del territorio suizo crean una sensibilidad para la situación de la arquitectura en este entorno. El terreno, a menudo ondulado y montuoso, hace saltar más las superficies de los techos (1), y así, toda la volumetría en el paisaje urbanizado. La mayor atención por los contornos del terreno corresponde a la conciencia por los cantos creadores de forma, por la silueta topográfica de los edificios, por la manipulación y la excesiva altura de los pliegues. > Casa De Vacaciones Flumserberg (2002–2003)
En la confrontación con el paisaje se entabla el esfuerzo por una unión natural con el lugar. Los proyectos presentados recuerdan con sus formas la naturalidad de una hilera de casas torcidas de un casco viejo. Los edificios nuevos parecen ya haber existido desde siempre, son aceptados sin ser cuestionados, producen el efecto de estar ahí sin intención, haber crecido – pintoresco. Los pliegues tienen en el fondo „algo inacadémico“ (2). > Museo Nacional Suiza Zúrich (2003–2011)
Toda una generación de estudiantes de la cátedra de Fabio Reinhart con su profesor ayudante Miroslav Šik marcan hoy en día el ámbito arquitectónico suizo (3). El significativo del recuerdo en „città analoga“ de Aldo Rossis fue ampliado por la dimensión atmosférica de una „arquitectura análoga“. En su calidad ambiental, los proyectos corresponden en la exposición y en el catálogo a las perspectivas de estudio famosas, llenas de ambiente y coloreadas a mano. Los frutos de esta evolución son la sensibilidad por el contexto existente, la vista aguda por lo popular y lo banal así como la utilización sistemática de referencias gráficas. > Autohaus Chur (1999–2000)
Si se examina los fundamentos oblicuángulos con el aspecto de la tradición relativo a la historia del arte, se distinguen precursores desde el invento de la perspectiva. En la actualidad, se trata de continuar después de los conocimientos del espacio construido cónicamente como en el Palazzo Spada de Francesco Borromini en Roma. Justamente el barroco con su „adicción a ampliar todos los espacios hacia lo indefinido“ (4) y la „architettura obliqua“ (5) como arquitectura oblicua o distorsionada es referencia para muchas obras de la joven generación de arquitectos suizos. En el mundo de lo visible ya no existe ortogonalidad (6). > Fundación Escuela Glarisegg Steckborn (2006–2007)
Con la introducción opcional de (n) pliegues en la fachada, los edificios (8)-ángulares („Swiss Box“) se transforman en cuerpos (8+n)-angulares („Swiss Shapes“). La puesta y comprobación de los pliegues requieren una manera de trabajar empírica. Una verificación permanente de los diferentes lados, desde varios puntos de vista, hace posible un aproximado control de su efecto en el espacio. > Interkantonales Gymnasium Payerne (2003-2005)
Una consecuencia directa de los pliegues es el sobreproporcionado aumento de volumen en relación del plano con la construcción. Al mismo tiempo, se observa una „discrepancia entre masa y volumen“ óptica (7). Los pliegues acentúan el efecto de cuerpo. Irradian más allá de sí mismos. Esta tendencia va conjuntamente ligada con el interés delineante en una aparición monolítica. Los fragmentos erráticos parecen inmóviles y manifiestan la importancia de la estética de la eficacia. > Casa De Vecindad Zúrich (2002–2003) > Escuela Con Teatro La Tour-de-Trême (1999–2004)
La plasticidad grabada, la fuerza característica y a menudo la solemnidad se demuestran en muchos de los proyectos presentados. En esto no se distinguen del expresionismo (8) de un Hans Poelzig o de un Hans Scharoun. ¿Los „Swiss Shapes“ son entonces una „arquitectura alpina“ construida? Ningún rumor sobre una motivación esotérica o a base de las ciencias naturales está circulando, todo al contrario: pragmatismo en todas partes. Algunos ya hablan de una liberación con el abandono del ángulo recto (9). > Casa De Fiesta Amriswil (2006–2007)
Influencias topográficas
Espacios perspectivos
Juego de cuerpo voluminoso
Cristalización eficaz
Literaturverzeichnis
| 1 | werk, bauen + wohnen: Dächer, Nr. 4, Zürich 2006. |
|---|---|
| 2 | Valerio Olgiati: Gespräch mit T. Joanelly, in: Tec 21, Nr. 6/2000, S. 10. |
| 3 | A. Deplazes, A. Hagmann, C. Kerez, Q. Miller und P. Maranta, V. Olgiati und C. Clavuot waren 1983–1991 an der ETH am Lehrstuhl Reinhart. Vgl. A. Bodammer, R. Züger. Analoge Architektur. Bauwelt 32/2004 |
| 4 | Heinrich Wölfflin: Renaissance und Barock, Leipzig 1986, S. 146. |
| 5 | In Juan Caramuel de Lobkowitz‘ „architectura civil recta y obliqua” (1678) findet auch der Palazzo Spada Erwähnung. Vgl. C. L. Frommel, Architectura obliqua, in: R. Bösel, C. L. Frommel, Borromini Architekt im barocken Rom, Mailand 2000, S. 534–536 |
| 6 | Rudolf Arnheim: Kunst und Sehen, Berlin/New York 2000. |
| 7 | Ákos Moravánszky: über das Haus Willimann von Bearth & Deplazes, In: Bearth & Deplazes. Konstukte/Constructs, Luzern 2005, S. 106. |
| 8 | Wolfgang Pehnt: Die Architektur des Expressionismus, Stuttgart 1973. |
| 9 | Meinrad Morger und Markus Peter: über den „Befreiungsschlag vom Doktrinären der Orthogonalität”, in: Brigitte Selden. Die Abkehr vom rechten Winkel, in: Hochparterre 3/2004, S. 50–52. |
geboren 1974 in Dortmund im Ruhrgebiet, studierte in Berlin und Zürich Architektur. In Zusammenarbeit mit Philipp Oswalt nahm er an verschiedenen Architekturwettbewerben, Studien und Buchpublikationen teil. Mitarbeit bei Sauerbruch Hutton Architekten, Berlin, am Projekt Umweltbundesamt in Dessau. Mit den Architekten von oos, Zürich, entwickelte er konzeptionelle Wettbewerbsprojekte in Bern und Zürich. Er selbst forschte zu den Themen Städtische Infrastruktur und Demografische Veränderungen der europäischen Bevölkerung, die in sein Diplom, Thema „Altern“, mündeten. Zur Zeit ist er im Büro Diener & Diener Architekten, Berlin, tätig. > mail@achtplusn.org
geboren 1975 in Lachen am Zürichsee, ist Architekt und studierte in Winterthur und Berlin. In Kooperation mit Alexa Bodammer und Lukas Schmid bearbeitet er Projekte im Forschungs-, Architektur- und Ausstellungsbereich in Berlin und Zürich. Er ist Dozent an der F+F Schule für Kunst und Mediendesign, Zürich und schreibt als freier Mitarbeiter für Zeitschriften, u.a. Bauwelt, L‘Architecture D’Aujourd’hui, Trans. Derzeit forscht er zu Themen der Architekturtheorie und -geschichte des 20./21. Jahrhunderts. Als freier Mitarbeiter ist er derzeit im Architekturbüro Kühn Malvezzi in Berlin beschäftigt. > mail@achtplusn.org
El colegio construido por Matthias Boegli y Adrian Kramp recuerda en cuanto a su complejidad, con sus diversos destinos y funciones y con su organización interior, a un barrio de una ciudad con una compleja vida urbana. El amplio programa de espacio – más de 70 salas de enseñanza y para grupos, administración, biblioteca, aula, restaurante, sala de gimnasia – está ubicado en un entramado plegado e interrumpido en diferentes ocasiones. Los pliegues siguen las invisibles pero inscritas realidades de la parcela, necesarios urbanística y legalmente, crean, de esta manera, relaciones de masa exactas con su contexto. Con este doblar se cerca de modo natural un patio alargado que se abre hacia la ciudad y el parque paisajístico. > www.boeglikramp.ch
La capilla ardiente de Daniel Bosshard y Meritxell Vaquer reposa como impresa cerca del ya existente cementerio al borde de una pendiente. Dos lados están algo inclinados hacia dentro, la superficie del tejado tirada por abajo de manera desigual. La característica más llamativa es el color negro con el que fue recubierto todo el volumen. Así, el volumen, que no necesita gesto patético, produce el efecto de enigmático, casi conturbado, por su carácter plástico monolítico. (Hubertus Adam) > www.bosshardvaquer.com
La Autohaus de Conradin Clavuot está situada en una parcela justo al lado de la entrada a la autopista y dispone de una forma torcida gracias al carril de aceleración entrando a la carretera nacional A13. Conradin Clavuot responde a este contexto de alta velocidad reaccionando con un bloque de hormigón cuya forma sigue la línea de construcción de los proyectiles de guijo y de gravilla y de las montañas de nieve que dejan las quitanieves en invierno. La forma primitiva amorfa de la construcción no desarrolla un fuerte efecto espacial sino que proviene de forma precisa de las condiciones locales. (Roland Züger)
La nueva construcción de Emanuel Christ y Christoph Gantenbein no se aísla, más bien busca el contacto con el parque y con la ciudad. Se presenta como ala escuadrada que se hunde en el espacio y se junta, en el lado del parque, con el ya existente museo. De ahí, resulta un conjunto complejo de diferentes alas y espacios intermedios. La intervención propuesta define de nuevo la situación completa y despliega, en sentido propio, efecto urbanístico. El museo y su entorno se cruzan y se unen tanto en el espacio como también en la función. > www.christgantenbein.com
El proyecto de EM2N se niega a aceptar la colonización nivelante del lugar. Reacciona con la situación maravillosa a lado de un prado alpino que sirve de pasto en verano y de pista de esquí en invierno con una casa que se extiende hacia arriba para captar la vista espectacular hacia todos los lados. Alrededor de la casa se mantiene intacto el prado alpino excepto el camino de acceso de guijo. Con su pliegue, el edificio se adapta a la curva del transcurso de la pendiente. > www.em2n.ch
El colegio de internos de la Fundación Escuela Glarisegg de Marco Graber y Thomas Pulver en la idílica península al Lago de Constanza se ve desde lejos. El imponente edificio principal del siglo XV da una fuerte identidad al venerable lugar. La nueva construcción presentada contrasta con este edificio en cuanto a tipología y materialización. Tiene una y hasta dos plantas y encuentra, a través de su organización lineal de sus tres grupos de viviendas, su volumetría alargada con múltiples pliegues que se integra suavemente en el huerto frutal ya existente. La forma de la nueva construcción genera diferentes zonas exteriores. > www.graberpulver.ch
El proyecto de Pascale Guignard y Stefan Saner con su plano en forma de alubia reacciona a la situación de patio trasero en la que un gran patio se extiende hacia el sur y, en el otro lado, busca los espacios vacíos y las vistas panorámicas. El edificio está formado por tres plantas iguales con tres viviendas en cada una y de un ático colocado hacia atrás. Las viviendas giran alrededor de una caja de escaleras central con mucha luz cenital que recoge la forma exterior. > www.guignardsaner.ch
A través de la aparición exterior concisa del volumen cristalino, el edificio de Peter Sigrist y Pascal Müller actúa como centro de atracción para la vida cultural. Con la forma exterior interrumpida, el gran volumen se integra en esta pequeña ciudad de aspecto rural. La casa, de impresión introvertida y revestida de manera uniforme desde la punta más alta del tejado hasta el pie del edificio, esconde su vida interior. Únicamente la entrada principal se acentúa rompiendo la piel uniforme de la fachada. La complejidad de la forma se creó con la unión de los siguientes parámetros: la interpretación específica del programa, la ubicación de la pequeña ciudad y la deseada creación de identidad con la fiesta. > www.muellersigrist.ch
La escuela de Markus Kägi, Andreas Reuter, Dominique Salathé y Thomas Schnabel está situada en la periferia del pueblo entre una estructura urbanizada y un paisaje abierto. La constelación de las construcciones de diferentes naturalezas puestas de manera precisa las unas contra las otras se concentra en una parcela hacia una figura abierta. El largo y algo inclinado edificio escolar crea una frontera evidente hacia el paisaje; hacia el pueblo está colocado el destacado edificio del teatro y del gimnasio. Entre los volúmenes se forma un sorprendente espacio vacío en forma de T, un lugar urbano que forma el verdadero corazón de la edificación. La estructura del espacio: 40 salas de clase, salas especiales, una biblioteca, una triple sala de gimnasia con espacios exteriores, un restaurante escolar así como un teatro público con su necesaria infraestructura corresponden a las necesidades que esta pequeña ciudad debe cumplir cada día. > www.sabarchitekten.ch
Heinrich Tessenow, Berlin
Haus Böhler, St. Moritz, 1916-1917
Alfred Roth, Zürich
Wohnhaus Mandrot, Zürich, 1944
Gio Ponti, Mailand
Villa Planchard, Caracas, 1955
Hans Scharoun, Berlin
Philharmonie, Berlin, 1956-1963
Otto Senn, Basel
Wohnhaus, Berlin, 1957
Asnago Vender, Mailand
Wohnhaus, Mailand, 1963
Herzog & de Meuron, Basel
Theater, Visp, 1984
Herzog & de Meuron, Basel
Sperrholzhaus, Bottmingen, 1985
Hans Kollhoff
Piräus Block, Amsterdam, 1991-1994
Herzog & de Meuron, Basel
Bürohaus, Solothurn, 1993-2000
Herzog & de Meuron, Basel
Verwaltungsgebäude,Laufen , 1997-1998
Valerio Oligiati, Chur
Schulhaus, Paspels, 1997-1998
Bearth & Deplazes, Chur
Haus Meuli, Fläsch, 1997-2001
Jessen Vollenweider
Eingang Tierpark, Goldau, 1999
Bearth & Deplazes, Chur
Haus Willimann-Lötscher, Sevgein 1998-1999
Valerio Oligiati, Chur
Dreifamilienhaus, Chur, 1999
Gigon & Guyer, Zürich
Roche Zentrum, Zugersee, 1999
Stürm & Wolf, Zürich
Bürohaus SVA, Zürich, 2000
Diener & Diener, Basel
Power Tower, Baden, 2000-2001
Miller & Maranta, Basel
Markthalle, Aarau, 2001
Miller & Maranta, Basel
Villa Garbald, Castasegna, 2003-2004
„Zurich happens“ eher am Rande. Betritt man die neuen Räume der Galerie Aedes am Pfefferberg, um sich die beiden zurzeit laufenden Ausstellungen zur Schweizer Architektur anzusehen, übersieht man die erste davon beinahe. Die großen Tafeln, die über die Transformation der ehemaligen Industrieareale Zürich Oerlikon und Zürich West informieren, stehen in der rechten Hälfte des Raumes brav in Reih und Glied. Wer sich einen schnellen Überblick über die Projekte und städtebaulichen Leitlinien dieser Gebiete verschaffen will und nicht vor imagefördernder Planersprache zurückschreckt, kann hier durchaus einen Zwischenstopp einlegen.
Ansonsten kann man gleich dem optisch stärkeren Reiz in den zweiten Raum der Galerie folgen, wo der Besucher von einer skulptural geformten Treppe in hellem Rot empfangen wird. Sie ist der Einstieg in die Schau „Swiss Shapes“, die sich mit neuen Formen in der Schweizer Architektur befasst, welche nach den Beobachtungen der Kuratoren Florian Kessel und Roland Züger die im Zeichen der Reduktion stehende streng orthogonale Box ablösen. Neun Beispiele haben sie für dieses „neue architektonische Paradigma“ zusammengetragen – vieleckige, körperhafte Volumina, vom Schulhaus bis zur Aufbahrungshalle.
Überraschend sind allerdings weniger die vorgestellten Gebäude, trifft man doch neben aktuell im Bau befindlichen Projekten wie dem Landesmuseum Zürich (Heft 30–31/02) auf einige alte Bekannte. So findet sich das Wochenendhaus in Flumerserberg (Heft 47/04), das mit sanftem Knick dem Hang folgt, oder das Autohaus in Chur (Heft 32/04), dessen Betonvolumen sich der Form der Autobahnausfahrt anpasst, um ihr dann sein gläsernes Schaufenster entgegenzustrecken. (Brigitte Schultz)
Zürcher Städtebau und Schweizer Architektur sind diesen Sommer zu Gast in Berlin – genauer in der Architekturgalerie Aedes am Pfefferberg. In Teil I, „Zurich Happens“, lässt das Zürcher Amt für Hochbauten wissen, wie es über seine eigenen Stadterweiterungen denkt. Teil II dagegen ist spannend: „Swiss Shapes“ nennen die jungen Kuratoren Florian Kessel und Roland
Züger ihre Schau über neun Arbeiten junger Talente, darunter Christ & Gantenbein, Müller Sigrist oder Guignard Saner. Gemeinsam ist den Bauten und Projekten, dass sie dem rechten Winkel abschwören. Nicht Neues – doch fehlt bislang die Theorie zum Phänomen „Knick“. Sind die „Swiss Shapes“ der Sachgasse „Swiss Box“ entronnen oder ersetzt nur eine Form die andere?
Wo kommen die neuen Formen her und wo führen sie hin? Kessel und Züger liefern die ersehnten Hintergründe leider auch nicht – zumindest nicht in der Ausstellung. Aber im Katalog und auf der eigens angelegten Homepage spüren sie den Knicken und Schrägen nach und stellen acht Vermutungen zur Debatte.